CARTEL-DENTRO-PROF
 DESCRIPCIÓN        PROFESORES        PROGRAMA        CARACTERÍSTICAS

 

PRESENTACIÓN DEL CURSO (23-09-2019)

Presentación y análisis del temario del curso.

Presentación de los profesores.

Normas del curso.

La fotografía como profesión.

 

MÓDULO I: LA CÁMARA FOTOGRÁFICA.

 LA CÁMARA FOTOGRÁFICA

Tipos de cámara.  

Elementos de la cámara.

Factor de multiplicación.

Configuración: formatos de imagen, espacio de color.

Clasificación de ópticas, luminosidad, ángulos de visión y perspectiva.

Modos de enfoque. Enfoque puntual. Enfoque servo S y C.

El diafragma.

Velocidad de obturación.

Sensibilidad ISO.

Modos de disparo: Prioridad a la apertura.

Modos de disparo: Prioridad al obturador

Modos de disparo: Modo manual.

Visualización de los ejercicios.

La exposición y el fotómetro.

Modos de medición: Matricial y puntual.

Corrección de la exposición y el histograma.

Rango dinámico.

Visualización de los ejercicios.

 

MÓDULO II: EL LENGUAJE FOTOGRÁFICO.

 APROXIMACIÓN A LA COMPOSICIÓN FOTOGRÁFICA

La fotografía como lenguaje.

Elementos formales de la composición.

La representación del espacio en fotografía.

Encuadres, planos y puntos de vista.

Regla de los tercios y sección áurea.

Vectores de dirección y centro de interés.

Perspectivas y formatos.

Análisis de fotografías a nivel compositivo.

 EXPERIMENTANDO LA COMPOSICIÓN EN NUESTRAS TOMAS

Las leyes de la Gestalt aplicadas a la composición fotográfica.

Grados de iconicidad en la fotografía.

Práctica de composición.

 COMPOSICIÓN AVANZADA

Composición avanzada.

El espacio negativo.

El sujeto y el fondo.

Componiendo con luz y color.

Aplicación de la teoría de Itten.

Ejercicios prácticos.

Visionado y discusión de los ejercicios realizados.

 

MÓDULO III: TÉCNICAS DE EDICIÓN FOTOGRÁFICA. LIGHTROOM.

EL MÓDULO BIBLIOTECA

Configuración del programa.

El uso de los catálogos y la importación y organización de imágenes.

Selección, y clasificación de imágenes mediante atributos.

El uso de las colecciones.

EL MÓDULO REVELADO

La interfaz de revelado, comprendiendo las herramientas.

Herramientas básicas de revelado.

Ajustes generales de la fotografía.

Herramientas para ajustes locales.

Manejando las curvas, color, herramientas de lente y transformar.

La salida, exportación de las fotografías.

La edición en blanco y negro. Métodos y ajustes.

Utilizando las herramientas de HDR y Panorámicas en Lightroom.

MÓDULO IV: TÉCNICAS E ILUMINACIÓN I. FLASH DE MANO

INTRODUCCIÓN A LA ILUMINACIÓN

Introducción a los principales conceptos en la iluminación.

Propiedades de la luz. Calidad. Intensidad.

Luz reflejada y luz incidente.

Ley de la Inversa del Cuadrado.

Trabajar esquemas de iluminación.

INTRODUCCIÓN AL FLASH DE MANO

Introducción al sistema Strobiss. 

Introducción al flash: conceptos básicos, velocidad de sincronización, nº guía, zoom, modos, manual, TTL.

Temperatura de color. Balance de blancos.

Usos del flash: Direccionado de la luz, difusores, rebotes.

El flash de relleno.

Flash de mano fuera de cámara. Uso de varios flashes en la toma.

PRÁCTICAS EN ESTUDIO

Realización de prácticas en el estudio.

Prácticas de iluminación aplicada a retratos.

Prácticas de iluminación aplicada a bodegones y a fotografía de productos.

 PRÁCTICA EN EXTERIORES

Salida práctica para el uso del flash de mano en exteriores.

Visualización y análisis de los resultados.

MÓDULO V: EL PROYECTO FOTOGRÁFICO.

INTRODUCCIÓN Y APROXIMACIÓN AL PROYECTO FOTOGRÁFICO

Objetividad/Subjetividad del acto fotográfico.

Expresión personal.

La narrativa y uso de recursos compositivos.

Aproximación a los géneros fotográficos.

Inspiración e influencias.

Análisis de casos.

MÓDULO VI: TÉCNICAS DE ILUMINACIÓN II. ESTUDIO

INTRODUCCIÓN A LA FOTOGRAFÍA DE ESTUDIO

Introducción al estudio. 

Configuración de la cámara.

Los flashes de estudio.

Accesorios modificadores de la luz.

El fotómetro de mano.

 PRÁCTICAS DE FOTOGRAFÍA EN ESTUDIO

Elaboración de esquemas de iluminación en estudio.

Prácticas tutorizadas de los alumnos en estudio.

Visionado y análisis de los ejercicios realizados en el estudio.

MÓDULO VII: TÉCNICAS DE EDICIÓN FOTOGRÁFICA. PHOTOSHOP.

INTRODUCCIÓN A PHOTOSHOP 

Familiarizándonos con la interfaz.

Organización de las fotografías. Adobe Bridge.

EDITANDO EN CAMERA RAW

Similitudes y diferencias entre Cámera Raw y Lightroom.

Ajustes generales sobre la fotografía.

Herramientas para ajustes locales.

EDITANDO EN PHOTOSHOP

Configuración del programa.

Ajustes de imagen, herramientas básicas para la edición.

Las capas de ajuste y el uso de los distintos modos de fusión.

Las herramientas de selección.

El uso de plugins y filtros avanzados en Photoshop.

Preparación de una fotografía en función de la salida.

 

MÓDULO VIII: EL PROYECTO FOTOGRÁFICO. REPORTAJE.

PLANIFICACIÓN Y PREPARACIÓN DEL PROYECTO

Proceso creativo.

Estrategias para la generación de ideas y selección de temas.

Desiciones técnicas y desarrollo de la idea.

Fases del proyecto y su planificación.

Gestiones legales.

Posibilidades de presentación, soportes y difusión.

Tareas prácticas sobre el proyecto.

Visionado, reflexión y discusión sobre las tareas realizadas por el alumnado.

EL REPORTAJE GRÁFICO

Análisis sobre el reportaje gráfico y su planteamiento.

Medio al que va dirigido, expresión personal.

Tipos de Reportajes gráficos.

El reportaje social. Tipos de reportajes sociales.

Preparación de reportaje. Elaboración de contratos. Elaboración de presupuestos.

Práctica de composición de retratos.

 EL REPORTAJE DE BODAS

Aproximación al reportaje de bodas.

Tendencias actuales.

Inspiración e influencias.

Análisis de casos.

APLICACIÓN PRÁCTICA DE LOS CONTENIDOS SOBRE EL REPORTAJE GRÁFICO.

Salida práctica para la realización de ejercicios relacionados con el reportaje.

 REFLEXIÓN SOBRE LA APLICACIÓN PRÁCTICA.

Visionado y discusión sobre la práctica realizada sobre el reportaje.

Primeros pasos en la realización del Proyecto fotográfico final.

CASOS PRÁCTICOS     

 

MÓDULO XIX: FOTOGRAFÍA DE NATURALEZA.

INTRODUCCIÓN A LA FOTOGRAFÍA DE NATURALEZA

Historia de la fotografía de paisaje.

Fotógrafos clásicos y actuales. 

Equipo necesario.

Técnicas de comunicación en naturaleza (color, textura, escala, movimiento, equilibrio del sujeto, el fondo, profundidad).

El uso de objetivos. Balance de blancos y el uso del color.

El enfoque (Hiperfocal, profundidad de campo, conocer nuestros objetivos).

Preparación de la toma.

Tipos de filtros (Dn, degradados, polarizadores, etc.).

Utilización de técnicas de exposición, tipos de exposiciones.

 TÉCNICAS AVANZADAS POSTPROCESADO – FOTOGRAFÍA DE NATURALEZA

Técnicas avanzadas de procesado en Photoshop.

Capas, objetos inteligentes, disparar en braketing, máscaras de luminosidad, etc.

Flujo de trabajo.

Exportación para los distintos tipos de publicaciones. 

Visionado de los ejercicios de los alumnos.

MÓDULO X: ASPECTOS LEGALES DENTRO DE LA PROFESIÓN DEL FOTÓGRAFO.

Figuras legales.

Asesoramiento legal para la constitución de una empresa. • Tipología de contratos.

Elaboración de presupuestos.

 

MÓDULO XI: CREACIÓN DE MARCA PERSONAL.

La marca personal.

Creación y gestión de contenidos.

Plan de medios sociales.

 

MÓDULO XII: WORDPRESS PARA FOTÓGRAFOS. 

INTRODUCCIÓN AL WORDPRESS PARA FOTÓGRAFOS

Instalación y configuración.

Nombre de dominio y alojamiento. 

Instalar y utilizar un ftp.

Configuración básica de WordPress.

Como funciona WordPress.

Post y páginas. 

Edición y publicación de contenidos.

Trabajo con imágenes, optimización, galerías de imágenes, etc.

 CONFIGURACIÓN Y PERSONALIZACIÓN DE WORDPRESS

Contenidos multimedia. Video y audio.

Personalización de WordPress.

Instalación y personalización básica de un tema.

El uso de widgets para WordPress.

Widgets específicos para fotógrafos. 

Estadísticas.

 CREACIÓN DE PÁGINA WEB

Creación de la página web del alumno

PRESENTACIÓN DE LOS PROYECTOS DE LOS ALUMNOS.

CIERRE OFICIAL DE CURSO

 

 

Télefono: 928 23 88 10 

info@ecfi.es